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Fotolibros y Fanzines Fotográficos

Stéphanie Probst

Precio

20€

Duración

2 horas

Sobre el taller

¿Qué es un libro o un fanzine? ¿Cuántas páginas necesitas? ¿Qué tipo de papel deberías usar? ¿Qué tamaño deberías elegir? ¿Cuántas copias quieres? ¿Estás buscando crear un catálogo o un fanzine? ¿Te gustaría compartir tu trabajo, contar una historia, difundir ideas o ilustrar un concepto? ¿Solo quieres divertirte y dar forma a tus imágenes en la vida real? En esta clase, recibirás consejos y verás ejemplos de fotolibros y fanzines fotográficos, que van desde fanzines hechos con fotocopiadora hasta objetos fotográficos únicos. Primero, se presentará una introducción teórica e histórica que te proporcionará el contexto esencial. Luego, examinarás diversos ejemplos de fotolibros para inspirarte y ampliar tu imaginación respecto a la forma de un libro. Discutiremos el diseño, la edición y la secuenciación del contenido para darle una estructura coherente. Se demostrarán varios métodos de plegado, encuadernado y cosido. También hablaremos sobre cómo tomar decisiones para asegurar que la forma complemente el contenido. Crear un libro puede ser simple o elaborado, siempre y cuando se alinee con la visión general.

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Tu profesor/a

Stéphanie Probst @stef_probst

Stéphanie es una fotógrafa suiza que explora la identidad femenina y las relaciones corporales a través de la fotografía experimental. Graduada en Artes en 2012, practica la fotografía estenopeica y experimental, liderando talleres y exposiciones que desafían las representaciones tradicionales. Considera que la fotografía es una transacción íntima que requiere confianza y la utiliza como un medio para crear vínculos y descubrir el mundo de manera diferente. Su enfoque documental se centra en producir retratos estenopeicos y performances fotográficas colectivas que des-jerarquizan las relaciones con el público. Su trabajo se presenta en series y pequeños libros de artistas para narrar historias colectivas, reflejando su enfoque en la colaboración y el intercambio de experiencias.

Dirigido a:

Cualquier persona interesada en aprender o profundizar en una técnica o problemática específica de fotografía experimental; desde principiantes que buscan adquirir habilidades básicas o obtener conocimientos hasta fotógrafos más experimentados que desean explorar nuevas técnicas, perfeccionar su práctica existente o estar actualizado sobre los debates y prácticas que se dan en el marco de la fotografía experimental.

Requisitos de admisión: No se requieren conocimientos previos.

Objetivos:

•Talleres: Proporcionar a los participantes las habilidades y conocimientos necesarios para dominar una técnica específica de fotografía experimental. Fomentar la experimentación, la creatividad y la expresión artística, brindando herramientas para desarrollar su propio estilo en fotografía experimental.
• Conferencias: proporcionar a los participantes una comprensión más profunda y enriquecedora de los aspectos conceptuales de la fotografía experimental. Estimular la reflexión y el debate, ofreciendo una experiencia educativa que inspire y enriquezca su comprensión de la fotografía experimental como forma de expresión artística.

Precio: 20 euros.

Modalidad: Online-Pregrabado.

Qué incluye:

• Acceso ilimitado a todos los contenidos de las clases en vivo y pre-grabadas (talleres, conferencias y materiales adicionales descargables) de por vida.
• Ser miembro de la Comunidad Ágora: participar de forma gratuita en nuestros Meetings Online mensuales (23 octubre, 20 noviembre, 29 enero, 26 de febrero, 19 marzo, 30 abril y 21 de mayo) y mostrar tu trabajo en nuestras redes sociales.
• Acceder al grupo exclusivo Comunidad Ágora en WhatsApp con descuentos exclusivos, acceso directo con los profesores y con el equipo de Ágora, informaciones mensuales, contenidos especiales.

Materiales necesarios:

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